Estetikk (filosofi): Historie, egenskaper, forfattere

Estetikk tilsvarer en av filosofiens grener som utforsker alt relatert til skjønnheten i ting. Selv, filosofi av kunst har også et nært forhold.

Dette begrepet er komplekst fordi det er knyttet til en rekke forutsetninger og personlige vurderinger av hva vi anser grimme, vakre, elegante, sublime, vakre. Disse dommene er igjen avhengig av våre personlige erfaringer og hvordan vi oppfatter verden.

Selv om estetikk er knyttet til alt relatert til skjønnhet og kunst, har dette konseptet også å gjøre med oppfatningen av ting generelt.

Det er en refleksjon av det hvis skjønnhet vi setter pris på, selv om det alltid vil være en subjektiv komponent siden følelser og svært personlige følelser er involvert.

historie

Selv om begrepet begynte å bli kjent fra midten av det attende århundre på Alexander Gottlieb Baumgarten som en måte å uttrykke hva som hadde med studier av skjønnhet og kunst, begynte estetikken å være gjenstand for studier for noen greske filosofer som Platon og Aristoteles.

Estetikk i Platon og Aristoteles

For Platon hadde estetikk å gjøre med menneskets evne til å skape vakre gjenstander som ville fremheve noen viktige egenskaper som proporsjon, harmoni og enhet. Det var imidlertid Aristoteles som la til en nøkkelkomponent som til og med blir vurdert i dag: symmetri.

I løpet av tiden var dette konseptet også knyttet til religion. For eksempel, ifølge islamets ordlyd, er ikke noe arbeid som er gjort av mannen, sammenlignbart med Allah, mens i tilfelle av hinduer hadde opplevelsen av skjønnhet heller en åndelig komponent som kunne representeres ved hjelp av symboler.

På den andre siden av verden analyserte kinesiske filosofer som Confucius de komplekse betydningen av estetikk. De mente at både kunst og poesi innebar at mannen brukte uttrykk for sin indre natur.

Middelalderen

Med middelalderens og kristendommens ankomst gikk kunst, estetikk og religion sammen for å feire Guds verk på jorden.

Toppet i renessansen ble oppnådd takket være den katolske kirkes patronage, og derfor er den teologiske komponenten sterk.

Noen tenkere tok tiden begrepet estetikk og prøvde å studere det separat, uten å vurdere kunst. Thomas Aquinas og Peter Abelard, for eksempel, betraktet heller skjønnheten i ansiktet og menneskekroppen.

På den annen side, i det attende århundre, sa filosofer som Jean-Jacques Rousseau at begrepet de vakre ikke bare hadde å gjøre med menneske eller kunst, men også naturen.

modernitet

Georg Hegel er den som tar estetikk og oversetter begrepet til kunstområdet, ettersom det ifølge hans lokaler er dette terrenget hvor manifestasjon av menneskets ånd er mulig, og samler den harmoniske og symmetriske.

Det er imidlertid Emmanuel Kant som sier at for å definere om noe er vakkert eller ikke, krever det et sett dommer som vil hjelpe oss med å etablere formålet med eller formålet med det vi oppfatter.

I hans arbeid, Kritikk av dommen, indikerer Kant at for å nå en slik refleksjon er fagets interne prosess viktig; det vil si forståelsen som det objektet produserer og følelsene som det genererer.

20. århundre

I det 20. århundre begynner opprettelsen av en bevegelse som stiller spørsmål om parametrene til det som anses som vakkert og stygg, for å gjøre en øvelse av refleksjon om estetikk og kunst.

Dadaisme, for eksempel, ville være en kunstnerisk skole som ville stille spørsmål til disse forskriftene fra kollasjeperspektivet som et uttrykk for disiplinens fragmenterte natur.

Andy Warhol ville forvandle virkeligheten gjennom foto manipulasjon og skjerm utskrift, og moderne kunstnere vil inkludere ukonvensjonelle materialer for å generere abstrakte stykker vekk fra figurativ.

En annen kritikk vil også bli manifestert gjennom surrealisme og ekspresjonisme, for å fjerne menneskets mørkeste følelser. Den stygge ville være en strøm som ville tjene til å avvise den allerede etablerte.

Estetiske kvaliteter

De estetiske egenskapene til gjenstander i henhold til estetikk er:

- Sanseegenskaper : referer til den hyggelige følelsen som genereres av objektet når det oppfattes av en av sansene. Det som betyr noe er at det må være hyggelig for den enkelte.

- Formelle egenskaper : De har å gjøre med konjugeringen av elementene som utgjør det hele. For eksempel; i et maleri, kontrast av farger og former.

- Vital egenskaper : De refererer til følelser og følelser generert av det vi oppfatter. Ta også hensyn til de inneboende betydninger og deres dimensjoner.

forfattere

Gjennom historien har det vært en rekke tenkere, filosofer og kunstnere som har skrevet ut sine tolkninger på estetikk for å bedre forstå dette konseptet. Noen av de viktigste er:

- Platon : ta hensyn til at skjønnhet også er knyttet til menneskets kreative kapasitet.

- Aristoteles : introduserer de universelle elementene i skjønnhet, som er orden, symmetri og definisjon.

- Edmund Burke : etablerer forskjellen mellom ulike begreper estetikk som tillater separasjon av personlige oppfatninger fra de som tilhører majoriteten.

-Gorg Hegel : Formen av skjønnhet har å gjøre med utseendet på elementer som regularitet, symmetri og harmoni.

- Martin Heidegger : som indikerer forskjellen mellom kunst og skjønnhet. Den første har å gjøre med logikk og den andre, med studiet av estetikk.

-Emmanuel Kant : forståelsen av estetikk er ikke bare ved hjelp av form eller sensasjonene det produserer, men også av fantasien som vekker oss. I tillegg står det at skjønnhet har umulighet å bli målt fordi dens tolkning alltid vil variere i hvert fag.

- Sir Sircello : I nyere studier av estetikk fokuserer Sircello på analyse av skjønnhet, kjærlighet og den sublime.

Det er verdt å nevne at de siste årene har tenkere og teoretikere tatt med i analysen av estetikk alt relatert til kommunikasjon, fremveksten av den cybernetiske verden og matematikken.