Carols: Historie, middelalderen, egenskaper, struktur

Carols er en poetisk-musikalsk form popularisert mellom 1500 og 1800 i Europa. De var domenet til folket fra begynnelsen, og de begynte å danne en viktig del av den latinske kulturen, og ble tradisjonelt i Spania, Portugal og Sør-Amerika.

De var profane chants med refrain, hvis tema var variert. De handlet om kjærlighet, ulykker, de heroiske gjerningene til noen herrer og hverdagslige situasjoner. De ble ledsaget av lytter og tendens til å bli harmonisert til flere stemmer av komponistene.

Carolen selv kommer fra en mye eldre musikalsk form, utviklet i middelalderen, kalt "cantiga" (populært av Alfonso X el Sabio i det trettende århundre). Det var en sangmodell som ble brukt av tidens troubadours i deres presentasjoner i gatene og torgene.

De var også vanlige blant juglarene for å underholde pausene mellom sangene av gjerning, eller i det daglige arbeidet, allerede avansert litt den spanske gylnealderen (mellom XV og XVII-tallet). Takket være deres klissete avskedigelser var det normalt å høre folk synge julesanger mens de utførte sine daglige oppgaver.

Den etymologiske opprinnelsen til ordet "villancico" er interessant, det kommer fra ordet "skurk" (den som bor i landsbyene). Det var, carol var sangen til de som bodde i landsbyene.

Blant de mest bemerkelsesverdige komponister av carols er: Pedro de Escobar, Juan de Enzina, Francisco Guerrero, Juan Gutiérrez de Padilla og Gaspar Fernandes.

I dag, og som det har skjedd med mange andre poetiske og musikalske former, betyr begrepet "carol" "egen sang av jul".

Opprinnelse og historie

De første musikalske komposisjonene som ble kalt "villancicos", er fra ca. 1470. Det var under renessansen da denne musikalske formen eksploderte eksplisitt, som et produkt av utviklingen av "cantiga", som nevnt tidligere.

Juletrær i det 10. århundre

Imidlertid er det mange eldre fortilfeller som snakker om tilstedeværelsen av julekaroler i det tiende århundre. Slik er tilfellet av samlingene laget av Lucas de Tuy i sin bok Chronicon Mundi, i 1236, hvor han snakker om en slags "protovillancicos" på 900-tallet C., og andre opplevde nær sin tid, i 1200 d. C.

«I Catalañazor / lost Almanzor / el atamor», er en av fragmentene til stede i Tuys bok. Som du kan se i denne delen, snakker vi om et veldig spesielt vers av den spanske lyrikken, med svært tradisjonelle airs. I dette tilfellet har det tre verser av kunst mindre enn 6, 5 og 4 stavelser, henholdsvis rima aaa.

Disse bekreftelsene har tydelig Mozarabic innflytelse. Det er derfor de er relatert, av størrelsen på deres stanzas og variasjonen av deres vers og rimmer, med jarchas eller auksjoner av moaxaja. Samuel Miklos Stern var en av forskerne som klarte å styrke denne foreningen gjennom hans studier.

I tillegg til kommentarene i de forrige avsnittene er måleren i versene ikke løst, den er veldig variabel, og i dette tilfellet er rimen konsonant, men det aksepterer også assonanser og det er påfallelige tilfeller hvor det kan bli verdsatt.

Når karolene begynte å bli mer etablert - mellom det sekstende og attende århundre - var det en markant tilbøyelighet fra komponistens side til å skrive dem med oktosyllabiske og heksasyllabiske vers, i tercetas og med abb rimer.

Det var også normalt å finne stanser med brutte føtter, det vil si med to oktosyllabiske vers som var toppet med tetrasilabo. Carols selv hadde stor fleksibilitet på tidspunktet for deres sammensetning, og deres poetiske dybde ble bestemt av den lyriske håndtering av sine forfattere.

Julen carol og julen

Det faktum at carol tok på seg den religiøse karakteren som vi kan sette pris på i dag, reagerer på historiske fakta om domenet og utvidelsen av katolisismen.

Kraften som er oppnådd av den katolske kirke selv etter fallet til de romerske imperier i øst og vest, er en hemmelighet for alle. De religiøse røttene fortsatte i de ulike befolkningene, selv etter to hendelser.

Carols utviklet seg rundt kristendommen på grunn av katolicismens rekkevidde i landene der de stammer fra. I dag, i tillegg til den klare islamske innflytelsen, er Spania et land med et bredt katolsk domene. Det er nok å studere sin historie for å bli løst.

Hvis det legges til det som har blitt kommentert på forhånd, legger vi til aspekter som inkvisisjonen, og kraften utøves slik at alt som ble gjort dreier seg om kirken og dets krefter, ting begynner å bli forstått litt mer.

Da den kristne tro som senter var, ble karolen konsolidert som riktig for katolisismen. Etter omtrent to hundre år seilte han havene og ankom i sør-amerikanske landområder, hånd i hånd med spanjoler og portugisiske - selvfølgelig bør vi ikke glemme at carols kom til nord også fra engelsks hånd.

Allerede i hva som senere skulle være Latin-Amerika, fortsatte de sin vekst og gjennomgikk flere modifikasjoner, tilpasset seg egenskapene til hver region og dens synkretisme.

Sannheten er at det i dag er umulig å snakke om carols uten å forbinde dem med den kristne troen, og årsaken er det som har blitt utsatt, men opprinnelsen er langt fra det som i dag kan sees.

Profane sanger gjorde kristne julesanger

Den berømte komponisten Thomas Tallis var ansvarlig for gjennomføringen av et betydelig antall stykker av liturgisk-julkarakter i det sekstende århundre. Puer Natus Est Nobis er en sjette århundres komposisjon, en gregoriansk sang, nærmere bestemt, at Tallis harmoniserte flere stemmer og innlemmet den inn i kroppen av biter av julemassen.

Tallis 'tilpasning av profane temaer til sangene i massene var ikke nytt. For mange år siden, en fransk munk med navnet Adán de San Víctor, tilpasset flere profane sanger av tiden og innlemmet dem i religiøse sanger.

Denne blandingen av stiler sterkt beriket kirkelig musikk. Det tolvte århundret tjente som et avl for å utvikle musikalske former på de forskjellige morsmålene i Tyskland, Frankrike og Italia. Disse demonstrasjonene styrket senere hva som senere skulle bli julesanger.

Julevogner i England

Det var i år 1426 da engelen verdsatt for første gang noen karoler på sitt språk. Det var opp til en Shropshire prest, John Awdlay, for å fullføre oppgaven.

I prestens arbeid kan 25 stykker ses med karamellens ordninger. Man tenker at de ble sunget av gatene i byene, og av hus i hus, av grupper av nybyggere. Det er også sagt at de drakk cider mens de gjorde det, og dermed hylte innbyggerne.

Av dette som regnes her, er en del av skikken så avslappet over hele verden av sangen til julesanger i gatene på julaften.

Juletrær i middelalderen

Å snakke ordentligt om vigsler i middelalderen i Spania og Portugal, er å henvise, uoppnåelig, til Mozarabic poesi. Morenes innflytelse i utviklingen av karoler er ubestridelig.

Som nevnt på forhånd i de ovennevnte avsnittene, er likheten av estrofica-disposisjonen av jarchasene med karene meget bemerkelsesverdig.

Nå, før arabernes ankomst på den iberiske halvøy, var Visigoths eiere og mestere, og deres kultur ble pålagt. Den eneste motproduktive til gothens bidrag til den spansktalende teksten av den tiden var konverteringen til katolisismen i 589.

Dette transcendentale trinnet hadde svært viktige implikasjoner for den poetiske utviklingen av Hispania. Å vite kjennskap til katolicismen og hvordan den utvidet sine kasser, åpenbart endte alle kunstene i området til å fungere rundt troen. Poesi var ikke fritatt for det.

Ankomst av araberne

Allerede med arabernes ankomst, 120 år etter konverteringen til katolicismen, begynte religiøse konflikter og islamet hersket. Med ankomsten av det nye dogmaet, i motsetning til det som var forventet, var det en intens litterær blomstring. Diktet i form av cantiga, moaxajas og auksjonene eller jarchasene ble hovedpersoner.

Den islamske troen ble oppfattet, men det var ikke så invasiv. Kanskje den mest berikende tingen i denne middelalderske spanske perioden med hensyn til kjoler var den rekke kulturer som levde i Hispania på den tiden. Den hebraiske poesien og den arabiske gaten, den vulgære, svømmede og forgrenede.

Fra det som ble nevnt i forrige avsnitt, oppstod den logiske lenken til karmen og dens former med jarchas og cantigas. La oss si at hvert århundre var utsmykket poetisk i henhold til folks behov og hva kirken i sin tur førte til.

Det bestemte er at før den arabiske herskenes forfall i Spania, etter å ha vært i magten ismaelitas praktisk talt hele Medioevo, hadde den lyriske innflytelsen allerede blitt uutslettelig for sine innbyggere.

Villancico av kona til ambassadøren

Et klart eksempel er vist i 1403, av kona til ambassadøren til King Enrique III, Ruy González de Clavijo:

"Ay mar brava, unnvikende / jeg gir deg en querella / fazesme som jeg bor / med stor mansella!".

En klar carol i heksasyllabiske kvater med abab rim. På grunn av sin klare Mozarabic innflytelse, kan det imidlertid lett sies at det er en jarcha eller lukning av en moaxaja. Alt går hånd i hånd.

Sjangeren i begynnelsen var et mangfold av emner, som tidligere diskutert. Sannheten er at Mozarabic poesi, og alle dets egenskaper, var knyttet veldig sterkt til fødsel og utvikling av carols i den spanske middelalderen.

Etter å ha oppnådd katolisismen igjen tok han det gode og kastet bort det som var igjen. Av åpenbare grunner opprettholdt Mozarabic poesi sin æreplass.

funksjoner

Av profane opprinnelse

På samme måte som de mange liturgiske skikkene som i dag antas å være av religiøs opprinnelse, har karolene sin opprinnelse i den populære, svært fjernt fra det guddommelige. Det var i de daglige sangene, i samtalene og allmennyttige fornøyelser, at de oppsto.

Etter at figurer som Thomas Tallis og Adán San Víctor, blant mange andre, har gjort tilpasninger av de komposisjonelle komposisjonene til ekklesiastikken, gikk de med deres rytmer, tekster og melodier, for å være en del av de liturgiske feiringene og senere til jul .

beregninger

Hans vers er vanligvis av mindre kunst: heksasyllabisk og oktosyllabisk. Denne typen metrisk gir dem en god musikalitet og er lett å justere med noe akkompagnement. I tillegg til dette er memoriseringen veldig enkelt.

Anvendelse av polyfoni

Komponistene kjempet for å ordne tre eller fire stemmer. Dette ga en mer høytidelig karakter i sine tolkninger i templene. Etter hvert som musikk utviklet seg, ble flere lydressurser lagt til stykkene, instrumentene og andre nyanser.

tema

Blant emnene behandlet av denne typen komposisjoner, skiller noen som gjentar seg meget konsekvent. Det "poetiske selvet", i de aller fleste tilfeller, er vanligvis en kvinne. Blant disse finner vi:

- De elskere, representert som "venner".

- "Vakt", den kvinnen som kjemper for å oppnå uavhengighet.

- "Den forgjengelige damen", jenta som trenger å finne den "vennen" som kompletterer henne, og som begynner å legge merke til at hun er sentrum for oppmerksomheten til menn.

- "Kvinnen led i et dårlig ekteskap", som føler seg fengslet og brukt og ønsker å flykte.

- Den "nonne", som ser fengselet i klosteret, og som bruker noen form for å være fri.

Poetiske symboler

Hver poetisk form har en rekke språklige tegn som fungerer som metaforer, og som uttrykker ideene og intensjonene til dikteren. Blant de som forekommer mest i carols, har vi:

- Blomsten på feltet som er samlet og gitt til den kjære: feminin skjønnhet eller jomfruelighet.

- Daggry: farvel til de elskende.

- Solnedgangen: møte av elskere.

- Ta blomster, Gå til bade, vask skjorter: møtet mellom elskere.

- Død: Gledelig, ønsket, intim, seksuell union.

- Ferskvann fra kilden eller elven: forelsket eller fornøyd.

- Ring: Den hemmelige kjærligheten som er akseptert. Å miste ringen: håpløs kjærlighet.