Mindre eller Anvendt Kunst: Historie og Typer

Mindre kunst eller anvendt kunst er de som har en praktisk bruk, i tillegg til det rent kunstneriske, i all sin forlengelse. De har blitt klassifisert som mindre dekorative kunst, gullsmed og generelt alt som forbinder de kunstneriske elementene med gjenstander av vanlig bruk.

Forskjellen mellom mindre kunst og den såkalte Fine Arts kommer fra Hellas. Selv om det er et noe nedsettende utseende eller som i det minste undervurderer mindreartet kunst, er sannheten at disse har vært så tilstede i historien som hovedkunsten.

Faktisk kan noen av de forhistoriske konstruksjonene som besøkes i dag, passe perfekt innenfor den anvendte kunsten. Slike er tilfelle av en hvilken som helst romersk amfora, eller av noen redskaper og verktøy som er vakkert arbeidet som forlot medlemmene av de pre-spanske sivilisasjonene.

Med tidenes gang, først under den industrielle revolusjonen og deretter i en mer moderne tid, har konseptet utvidet sitt utvalg av verk. Det er lærde som tror at bildekunst, som fotografering og film, bør inkluderes i mindre kunst, mens andre er uenige.

Det er flere kategorier innen anvendt kunst, selv om alle er preget av å ikke ha en ren kunstnerisk opprinnelse. En av de mest relevante egenskapene ved denne typen kunst er at dens funksjonalitet er svært tydelig. Innenfor anvendt kunst skiller alle designmodalene seg ut, eller til og med de som er relatert til arkitektur.

Historie om anvendt eller mindre kunst

Opprinnelser til konseptet

Ifølge definisjonen hadde det allerede vært mindre kunst siden Prehistorie; Det var imidlertid grekerne som gjorde det teoretiske skillet. For dem var Fine Arts (eller overordnede) de som ble nytes av syn og hørsel, uten fysisk kontakt.

Tvert imot trengte de mindre sansene de andre sansene for å bli verdsatt. For eksempel snakket de om parfyme eller gastronomi som en del av disse. Senere var konseptet litt varierende, understreket om den opprettede hadde en nyttig bruk, eller om det bare var kunstnerisk.

Middelalderen

I middelalderen får de anvendte kunstene sin første impuls. På den ene side skyldes dette utseendet på håndverksgildene, som lager workshops og spesialiserer sine arbeidere. På den annen side gir bourgeoisiets utseende mulighet for nye kunder, utover herrer eller kirken.

Under det romanske hadde nesten alle verk et religiøst motiv. Dermed kan relikvier, kallverk eller andre elementer bli navngitt. Når det er bestemt for kunder med penger, brukte nesten alle gull og edelstener.

Tekstildesignet tar også mye kraft. Ikke bare for klær, men også med vakre tapisserier til de mektige husene eller slottene. De mest brukte materialene er ull og hamp, og senere er silke og orientalsk linn innarbeidet.

I det gotiske, uten tvil hva som står mest ut, er arkitekturen med bygging av store katedraler. Men det var ikke bare selve bygningen som regnet, men også all dekorasjon: fra glassmaleriene til skulpturene.

Opprettelsen av møbler drar nytte av den økonomiske forbedringen, så vel som den av ryddigte tapeter.

nyklassisisme

En annen historisk periode hvor de mindre kunstene levde stor glede var under nyklassisisme. Fra 1750 lever dekorativ kunst, spesielt i England og Frankrike.

Stilen var ganske høytidelig, selv kald. Enkle og flate former ble brukt, kanskje som et svar på den tidligere Rococostilen, full av stilistiske overdrivelser.

Industriell revolusjon

Fra manuell og håndverksproduksjon til industriell produksjon; Dette er effekten som den industrielle revolusjonen har på disse kunstene. Fra da av var det mulig å produsere disse objektene på en massiv måte, bestemt for allmennheten. Selv i de tidlige årene er en del interesse tapt i dekorasjon og blir fullt utilitariske gjenstander.

Bare de rike kunne ha råd med håndlagde produkter, innviende en trend som varer til nå: den høyeste verdien av produsert håndverk over industri.

Kunst og håndverk

Denne bevegelsen begynner mellom 60 og 70-tallet av 1800-tallet. Betydningen av navnet gir allerede en anelse om sine mål: Kunst og håndverk. På grunn av den lille betydningen at samtidige av den industrielle revolusjonen gir til den anvendte kunsten, prøver skaperne av denne nåværende å gi dem en ny impuls.

På denne måten prøvde de å gå tilbake til det kunstige arbeidet, og forsøkte å gå tilbake til den tradisjonelle. For dem bør kunsten være så vakker som den er nyttig, uten å være i strid med hverandre.

20. århundre

Tittende århundre presenterer en teknisk og materiell revolusjon som aldri før i historien. Design, i alle sine former, er konsolidert som grunnlag for anvendt kunst.

Til tross for det var masseproduksjonen av gjenstandene økende, men nå med en klar intensjon om å være vakker for kjøperen.

Bevegelser som Bauhaus og spesielt Art Deco, pålegger definitivt at dekorativ kunst er installert i samfunnet.

Art Deco var veldig viktig til begynnelsen av andre verdenskrig og ble preget av de buede linjene i grafikk og geometriske linjer i møblene.

21. århundre

Tiårene levde til nå av det 21. århundre har ikke forandret egenskapene til den mindre kunst.

Som det har skjedd lenge, er gjenstandene som er opprettet på industrielt nivå, skilt fra de som er gjort for hånd, som de får mer verdi.

Bare et par arkitektoniske stiler, høyteknologiske og dekonstruktivisme, har brutt arven fra det forrige århundre, med overvekt av såkalt postmoderne kunst.

Typer anvendt kunst mer representativ

Grosso Modo kan snakke om flere forskjellige kategorier innen mindre eller anvendt kunst:

arkitektur

Det er ingen konsensus om å inkludere det innenfor disse kunstene, men det har en utvilsomt dobbel funksjon: estetikk og nytte.

Mote design

Spesielt siden det tjuende århundre har blitt en av de viktigste. Vi må skille mellom masseproduserte klær og modeller forberedt på catwalks, mye nærmere konceptet for anvendt kunst.

Grafisk design

Det er en av de nye tilleggene til denne typen kunst. Han er en av dem som har utnyttet ny teknologi.

Industriell design

Det er utformingen av industriprodukter. Prøv å være attraktiv for å tiltrekke seg kjøpernes oppmerksomhet.

Gravering og håndverk

Oppført blant plastkunsten, er det fortsatt ingen konsensus om å vurdere dem blant mindre kunst.

annonsering

Dette er en av de nyeste mindre kunstene. Det regnes som sådan fordi reklamebrikkene kan lastes med vakre kunstneriske elementer slik at de er mer slående for mottakerne, og meldingen overføres så effektivt som mulig.

fotografering

Selv om kreative eller kunstneriske fotografer ikke er enige med denne klassifiseringen, plasserer flere og flere teoretikere fotografering innen anvendt kunst. Dette er fordi denne kunsten har en klar funksjonalitet som et verktøy for å registrere situasjoner og ulike sammenhenger.