Hva er et teatralsk script? (med eksempel)

Et teatralsk skript er en tekst som inneholder dialogene og de tekniske detaljene som trengs i samlingen og realiseringen av et spill. Det er et hefte adressert til alle de som deltar i arbeidet, for å veilede dem i utførelsen av deres oppgaver.

I dette formatet forklarer forfatteren og beskriver samtalene, uttrykkene, kostymer og hendelser som vil utfolde seg i historien som er ment å tilpasse seg teatret, etter en ordre eller intern struktur delt inn i: prinsipp, knutepunkt og utfall.

Et teatralsk script må oppfylle følgende funksjoner:

- Betjene som en guide til skuespillerne slik at de kjenner de respektive dialogene.

-Støtte medlemmer av arbeidet, slik at de kjenner retningslinjene til forsamlingen.

- Informer alle om deres roller og ansvar.

-Communicere gruppen om aktivitetene og tiden de vil finne sted under oppstarten.

Hva er typer teatrale skript og hvilke egenskaper har de?

For å presentere settet med nødvendige retningslinjer i historien, må forfatteren utvikle to typer skript: litterær og teknisk.

- Litterært skript : Presentér på ordnet måte temaet i historien, dialogene til hver karakter og handlingen de må utføre under deres forestilling.

- Teknisk skript : Inneholder tekster, kommentarer eller kommentarer til teknisk personale, inkludert: regissører, kostymedesigner, makeup artister, lydingeniører, sett designere og andre ansvarlige for produksjon og oppstart av spillet.

funksjoner

-De er guider for å støtte alle medlemmer av et spill i deres forestilling.

- Opprettholder dialoger eller parlamenter som tilsvarer hver forfatter for å representere deres karakter.

Spesifiserer tekniske detaljer relatert til natur, kostymer, belysning etc.

-Den presenterer kommentarer eller kommentarer som forfatteren gjør slik at skuespillerne utfører dem når de er på scenen. Slike bevegelser når du går inn, når du går, noen bevegelser, visse uttrykk, taletoner, etc. Skrevet i parentes ().

deler

Vanligvis må et skript inneholde oppsummeringen eller sammendraget av plottet, antall tegn og deres egenskaper, sekvensene eller scenene, dialogene og de tekniske indikasjonene.

Avhengig av type arbeid kan dette formatet variere, men de grunnleggende delene av et teaterbilde er:

1-Synopsis : Det er utdrag eller sammendrag av de viktigste i historien.

2-handlinger : Er de viktigste delene der spillet er delt. Hver handling er dannet av scener, som presenteres etter en ordre med historien:

3-Presentasjon : Tegnene og situasjonen der historien skal utfolde seg blir kjent.

4-Knot : Det er øyeblikket der historiens historie er utviklet, problemene blir hevet og det er mulig å forstå hva som ble presentert i begynnelsen.

5-Desenlace : Det er øyeblikket hvor situasjonene som utvikles i knuten blir avklart, problemene løses og arbeidets slutt er nådd.

6-scener: Fortellingen av arbeidet presenteres gjennom scenene, som inneholder dialogene og dimensjonene for utviklingen av historien. De er kjernen i arbeidet, preget av input og output av skuespillerne eller ved å endre sett.

7-tegn: Dette er de forskjellige roller som skuespillerne må spille. I skriptet identifiseres hvert tegn som svarer til dialogen og dens dimensjoner.

8-annotasjoner : Er indikasjonene på tegnene og inngangene til tegnene, deres bevegelser, uttrykk, samt endringene i naturen, det vil si hvor handlingene utvikles, samt eventuelle indikasjoner på arbeidets innstilling.

9-parlamenter: Er ordene som hvert tegn må si, er dialogene som må sies og presenteres av tegnene.

10-Ramme : Det er rammen av handlingen der samme dekorasjon observeres, selv om tegnene endres, presenteres naturen: belysning, kostymer, lyder.

Hvordan lage et teaterbilde?

1 - Velg historien, det vil si, velg ideen til skriptet.

2 - Skriv synopsis, oppsummerer de viktigste aspektene av historien.

3-Forestill scenene, tenk utviklingen av tomten gjennom bildene.

4 - Beskriv scenene, orden fortellingen og presentere sekvensene av arbeidet.

5 - Velg tegnene og skriv dialogene, som skuespillerne må representere.

6 - Legg inn alle tekniske aspekter ved å henvende seg til naturen, lyder, belysning, sminke, klær eller detaljer som er nødvendige for arbeidets oppføring.

7 - Les skriptet flere ganger for å bekrefte at alt er klart og samsvarer med historien du valgte.

Teatralsk skripteksempel

Beviset om kjærlighet

Gjør jeg

Scene I: Skole, sentral gårdsplass

María, Antoinette og Patricia er 2. årsstudenter og er på skolenes sentrale gårdsplass, og tar seg i bunken, kledd i sine uniformer.

Maria - (trist) Du kjenner jenter, jeg har noe å fortelle deg!

Antonieta - (ser på ansiktet hennes) Hva skjer, venn?

Isabel - (bekymret) Du skremmer meg, si fort, hva er galt med deg?

María - (med en sjenert stemme) Er det kjæresten min, Manuel, husk ham?,

Antoinette, Isabel - (de ser begge på ansiktet hennes og står oppe) Selvfølgelig vet vi hvem hun er!, Men hva er en venn?

María - (med tårer i øynene hennes) Det er bare at kjæresten min, Manuel, vil ha en test av kjærlighet.

Isabel - (forbauset) hva er saken? Hun ble gal!

Antonieta - (ser på henne med forbauset ansikt) og hva slags bevis trenger du?

Deretter ringer klokken med at bønnen slutter, og de må gå inn i rommet.

Scene II: Klasserom

Lærer - (går rundt i rommet) God morgen gutter, i dag snakker vi om dating og kjærlighetsforhold. Hvem har en kjæreste eller kjæreste?

Flere studenter reiser sine hender, men Maria.

Isabel - (med litt tvil løfter hun hånden) Jeg har en kjæreste, en lærer, og han ber meg om en test av kjærlighet. Hva skal jeg gjøre?

María og Antoinette ser på henne med angst og gjør bevegelser av klage.

Lærer - (går rundt i rommet, nærmer han seg Isabel) og hva synes du er en test av kjærlighet?

Antonieta - (med et sjenert smil) god lærer du allerede vet, ha sex.

Lærer - (hun nærmer seg Maria) Beviset om kjærlighet må gis av kjæresten til deg, respektere dem og ta vare på dem mye!

Lærer - (hvis du går gjennom rommet er rettet til alle) At det er en test av den reneste og sanne kjærlighet, og hvis du insisterer, fortjener du ikke det, fordi det ikke verdsetter deg.

Isabel, María og Antoinette - (Vennene ser på hverandre i ansiktet og rister på hodet negativt. Nei, nei, nei, det fortjener jeg ikke!

Karakter: Isabel, María, Antoinette, Professor.