De 7 viktigste egenskapene til den lyriske sjangeren
Den lyriske sjangeren har svært definerte egenskaper som metriske systemet, dets forbindelse med filosofi og kompleksiteten av tanken og følelsene.
Hans mest klare og populære form for uttrykk er poesi, hovedsakelig i vers. Lyrikken består hovedsakelig av uttrykk og utstilling av subjektive stillinger og emosjonelle prøver gjennom harmonisk bruk av muntlig og skriftlig språk.
Den lyriske poesien er født av en tidligere versjon kjent som den greske lyrikken, som besto i reciterende vers ledsaget musikalsk av en lyre.
Lyricism fortsatte sitt liv gjennom årene som en form for uttrykk studert av filosofer, fordi det ble ansett å ha en ekte karakter i innholdet, nært knyttet til menneskelig følelse.
Poesi, som det viktigste lyriske uttrykket, har vært en av de litterære sjangrene som har mest tilpasset seg forandringer gjennom årene, men har aldri blitt svekket.
Mens moderne poesi, hovedsakelig komponert i prosa, ikke kunne redde de viktigste viscerale og sentimentale elementene som preget lyrikken, er det ubestridelig at dette forblir det grunnleggende grunnlaget.
Hovedtrekkene til den lyriske sjangeren
1- Den lyriske er underlagt forfatteren
Fordi det uttrykker intense og dype følelser og refleksjoner, er hvert lyrisk produkt nært knyttet til forfatteren og hans subjektivitet.
Dette genererer en rekke perspektiver på samme følelser, noe som gir et unikt karakter for poesi, hvor det er mer enn generiske stiler, hver behandler de fagene han anser mest mottakelige.
Du kan være interessert i å vite Hva er den lyriske høyttaleren?
2- Det er ikke fortellende
Tradisjonell lyrisk poesi er ikke fokusert på å utvikle en historie gjennom sine vers, men på å utdype følelser og opplevelser i visse situasjoner.
Dette genererer en nær sammenheng mellom forfatter og leser, betraktet som et øyeblikk av konfidensialitet og intimitet.
Selv om det ikke utvikler en rekke påfølgende handlinger, kan den betraktes som en selvbiografisk historie, knyttet til blikket og pennen til forfatteren.
På poesi gjelder de samme menneskelige prinsipper som dikterer at hvert litterært eller kunstnerisk produkt, uavhengig av sin sjanger, er bare refleksjonen av sin egen forfatter.
3- Vanskelighetsgrad
Den lyriske sjangeren er ikke lett å lese og forstå. Du må være vant til denne litterære stilen og dens evolusjon gjennom årene.
Selv i dag er poesi foraktet på grunn av sin litterære og omfattende kompleksitet. Selv om det kan virke, letter prosessdiktningen ikke nødvendigvis refleksjon over hva som er lest.
Til tross for sin kompleksitet består lyrisk poesi ikke bare av utsmykninger av språk, men søker snarere uttrykksfull enkelhet fra de riktige ordene.
4- Linkering og konflikt med filosofi
Den første til å reflektere over poesiens betydning og dens innflytelse på menneskelig velvære var greske filosofer som Platon, som forfulgte henne sammen med sine utøvere, fra republikken.
Hovedargumentet var at det lyriske produktet var imitasjon av imitasjon, og derfor var det langt lenger unna enn det betraktet sannheten.
På grunn av hans uopphørlige søk å manifestere på den klareste og mest autentiske måten de menneskelige trengsler, ble lyrikken sett sammen med de filosofiske refleksjonene som har oppstått gjennom menneskets historie.
Det har blitt ansett at lyrikken ikke oppfyller en strengt mimetisk funksjon av menneskelige følelser, men heller å utvikle en form for språk som gjør at man kan komme mye nærmere immaterielle erfaringer og reaksjoner.
5- Metrisk system
Det er systemet der ikke bare lyrisk poesi styres, men andre varianter i vers eller prosa. Metriske systemet er den rytmiske strukturen som linjene styres i et vers, versene og diktet i sin helhet, i henhold til den syllabiske intonasjonen og lengden av den første.
Metriske føtter varierer i henhold til språket der poesi er presentert. I tilfelle av lyrisk poesi på spansk kan du finne følgende føtter:
- jambisk
- Troqueo (trochaisk rytme)
- anapesto
- Dactyls
Andre måter å måle poesi på spansk er fra antall stavelser i hvert vers, fordelt som følger:
- Septenario, er en linje med syv poetiske stavelser.
- Octosyllabic, er en linje med åtte poetiske stavelser. Det er en av de mest vanlige i poesi betraktet romantikk.
- Endecasílabo, er en linje med elleve poetiske stavelser.
- Alejandrino, er en linje med fjorten poetiske stavelser, noen ganger adskilt i to deler av syv stavelser hver.
6- Vedtak av andre sjangere
Litteratur gjennom århundrene har utviklet visse symbioser mellom sjangre og former, og lyrisk har ikke vært unntaket.
I den moderne lyrikken finner vi bruken av ressurser og litterære figurer av sjangere som fortelling, og omvendt.
Denne tilpasningen mellom diskurser gjør det mulig å fleksibilisere stivheten som tilskrives fortiden til hvert kjønn eller uttryksform.
7- Fra følelser til kompleksitet av tanke
Evolusjonen, hovedsakelig europeisk, av poesi og den lyriske sjangeren generelt, ble plassert lenge i sentrum av følelsene og det melodiske språket, som bestemmer et kulturelt og minoritetsmålgruppe, som priste med å føle de samme gleder og ulykker enn dikterne.
Imidlertid begynte mange nye forfattere som i løpet av det tjuende århundre foraktet og avviste de gamle postulatene som lyrikken presenterte så langt, og forsøkte å forny det uten å endre det fra basen.
De forsøkte å skifte språkets musikalitet med en kald refleksjon av følelsene eller situasjonene de forsøkte å fremkalle, uten å forlate verset eller systemet som fortsetter å opprettholde lyrisk integritet.
Etter andre verdenskrig, og spesielt i Nord-Amerika, begynte lyrisk poesi å fokusere på temaer av hjemmeliv og relasjoner, og etterlot de idealistiske og ekstremt romantiske oder som karakteriserte teksten i mange år. år.
